Apichatpong Weerasethakul (1970, Bangkok, Tailandia)

La obra de Apichatpong Weerasethakul abarca el espacio entre el cine y el arte contemporáneo para explorar temas personales y sociales. Con frecuencia, sus instalaciones, videos, cortos y largometrajes siguen una estructura no-lineal y transmiten una fuerte sensación de dislocación etérea. Mediante la manipulación del tiempo y la luz, su trabajo construye frágiles puentes para que el espectador viaje entre lo real y lo místico, lo individual y lo colectivo, lo corpóreo y lo onírico. A través de los años, la mayoría de sus proyectos han involucrado a los mismos actores, permitiéndole capturar diferentes etapas de sus vidas y su experiencia al envejecer. Filmadas en pueblos rurales y bosques tailandeses, las películas de Weerasethakul habitan un territorio muy personal que invita al espectador al mundo subjetivo de la memoria, el mito y el anhelo profundo. Mediante estructuras narrativas poco convencionales que expanden y contraen la sensación del tiempo y juegan con los conceptos de veracidad y linealidad: la obra de Weerasethakul se sitúa cómodamente en un mundo creado a su medida.

En 1994, Weerasethakul se recibió como arquitecto en la Universidad de Khon Kaen en Tailandia. En 1998, obtuvo una Maestría en cine de la School of the Art Institute of Chicago que también le otorgó un doctorado honorario en 2011. En 1999 fue uno de los fundadores de Kick the Machine Films, compañía que ha producido muchas de sus películas, además de las obras de otros cineastas experimentales tailandeses que no hubieran encontrado apoyo en la industria cinematográfica tradicional. El gobierno francés lo nombró Chevalier de l’ordre des arts et des lettres en 2008 y Officier de l’ordre des arts et des lettres en 2011. Sus proyectos de arte y películas han  participado en numerosos festivales y recibido reconocimiento internacional, incluyendo tres premios del Festival de Cannes: A Certain Regard para Blissfully Yours en 2002, el Prix du Jury fue otorgado a Tropical Malady en 2004, y en 2010, Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives recibió la Palme d’Or.

Apichatpong Weerasethakul vive y trabaja en Chiang Mai, Tailandia.

Fuente: www.kurimanzutto.com

Centro Cultural Leonardo Favio (Galería del cine, Buenos Aires 55). Entrada libre y gratuita. Organiza: Facultad de Ciencias Humanas y el Centro Cultural Leonardo Favio.   Auspicia: Rectorado – UNRC

Miércoles 06/07. Cine por la Diversidad. 20 hs: Cine por la Diversidad. Cementerio de Esplendor, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2015), 122 min. (SAM13)

Por alguna extraña razón, los soldados de este país sufren de una rara enfermedad parecida a la narcolepsia que los mantiene en un continuo y profundo sueño, con limitados periodos de lucidez durante el día. A falta de infraestructura médica, un grupo de soldados de la región norte de Tailandia es trasladado a una escuela abandonada en la cuál reciben tratamientos para evitar que sus sueños se conviertan en pesadillas. Asimismo, con la ayuda de una psíquica, los familiares de los soldados logran comunicarse con éstos mientras están dormidos. Jenjira, una mujer de edad avanzada que realiza trabajo voluntario en este hospital improvisado, establece un vínculo de amistad con Itt, un joven soldado que jamás recibe visitas, e intenta descifrar junto a éste el significado detrás de sus sueños.

Cemetery of Splendour cuenta una historia donde la realidad y los sueños, el pasado y el presente se conjugan para denunciar la situación social y política actual de Tailandia.

Miércoles 13/07. Cine por la Diversidad. 20 hs: Cine por la Diversidad. Síndromes de un siglo, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2006), 105 min. (SAM13)

Dos médicos viven una apasionada historia de amor en un hospital. El propio director presenta el romance real de sus padres, ambos doctores en un hospital. El filme, estructurado en dos partes, también refleja los recuerdos del realizador en el entorno de este centro sanitario por el que habitualmente se movía.

Esta coproducción tailandesa, francesa y austriaca causó un gran revuelo en Tailandia. Allí censuraron cuatro escenas para poder considerar la cinta como comercial. Cuando los responsables del filme se negaron, retiraron la cinta de los estrenos nacionales. Finalmente, Weerasethakul tuvo que ceder, pero en las escenas cortadas, aparecía la pantalla en negro como señal de protesta y para explicar a los espectadores los problemas de la censura.

«Síndromes de un siglo» obtuvo el premio a mejor editor en los premios del cine asiático en 2007, junto a dos nominaciones al mejor director y a la mejor fotografía. Además, fue una de las siete películas elegidas para conmemorar el Año de Mozart en el Festival New Crowned Hope de 2006.

Miércoles 20/07. Cine por la Diversidad. 20 hs: Cine por la Diversidad. Tropical Malady, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2004), 118 min. (SAM13)

Son tiempos felices y el amor se respira en el aire, sin complicaciones. Eso es al menos lo que piensan el joven soldado Keng y el campesino Tong. Sus días están llenos de felicidad y sus noches de canciones. Sin embargo, una extraña presencia perturbará y cambiará sus vidas para siempre.

Miércoles 27/07. Cine por la Diversidad. 20 hs: Cine por la Diversidad. Blissfully Yours, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2002), 125 min (SAM18)

Historia de amor entre una activa trabajadora de fábrica (Roong) y un minimalista inmigrante ilegal (Min), en la jungla de Tailandia.

Programación completa – Centro Cultural Leonardo Favio – Bs As 55 – Río Cuarto

Entrada general, a partir de julio, costará $200. Para estudiantes y jubiladxs: $100.

SEMANA 1

Shirley, de Josephine Decker (Estados Unidos/2021), 109 min. (SAM13)

La leyenda de Rey Cangrejo, de Alessio Rigo de Righi y Matteo Zoppis (Italia/2022), 102 min. (SAM13)

 

Jueves 30/06

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

21 hs: Shirley

Viernes 01/07

19:20 hs: Shirley

Sábado 02/07

18:30 hs: Shirley

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Lunes 04/07

18 hs: Shirley

20:30 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Martes 05/07

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

20 hs: Cine de cabecera. Il sorpasso, Dino Risi (Italia/1962), 1962 min. (SAM13)

21 hs: Shirley

Miércoles 06/07

18:30 hs: Shirley

20 hs: Cine por la Diversidad. Cementerio de Esplendor, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2015), 122 min. (SAM13)

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

 

SEMANA 2

Una pastelería en Notting Hill, de Eliza Schroeder (Reino Unido/2020), 98 min. (ATP)

Reestreno. Bajo la corteza, de Martin Heredia Troncoso (Argentina/2022), 86 min. (SAM13)

Jueves 07/07

19 hs: Bajo la corteza

21 hs: Una pastelería en Notting Hill

Viernes 08/07

19 hs: Una pastelería en Notting Hill

21 hs: Bajo la corteza

Sábado 09/07

FERIADO

Lunes 11/07

19 hs: Bajo la corteza

21 hs: Una pastelería en Notting Hill

Martes 12/07

19 hs: Una pastelería en Notting Hill

20 hs: Cine de cabecera. Pink Floyd: The Wall, de Alan Parker (Reino Unido/1982), 99 min. (SAM18)

21 hs: Bajo la corteza

Miércoles 13/07

19 hs: Bajo la corteza

20 hs: Cine por la Diversidad. Síndromes y un siglo, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2006), 105 min. (SAM13)

21 hs: Una pastelería en Notting Hill

 

SEMANA 3

Pequeña flor, de Santiago Mitre (Francia/2022), 98 min. (SAM18)

Una pastelería en Notting Hill, de Eliza Schroeder (Reino Unido/2020), 98 min. (ATP)

 

Jueves 14/07

19 hs: Una pastelería en Notting Hill

21 hs: Pequeña flor

Viernes 15/07

19 hs: Pequeña flor

21 hs: Una pastelería en Notting Hill

Sábado 16/07

19 hs: Una pastelería en Notting Hill

21 hs: Pequeña flor

Lunes 18/07

19 hs: Pequeña flor

21 hs: Una pastelería en Notting Hill

Martes 19/07

19 hs: Una pastelería en Notting Hill

20 hs: Cine de cabecera. Las alas del deseo, Win Wenders (Alemania/1987), 128 min. (SAM13)

21 hs: Pequeña flor

Miércoles 20/07

19 hs: Pequeña flor

20 hs: Cine por la Diversidad. Tropical Malady, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2004), 118 min. (SAM13)

21 hs: Una pastelería en Notting Hill

 

SEMANA 4

Memoria, de Apichatpong Weerasethakul (Colombia/2021), 136 min. (ATP)

Pequeña flor, de Santiago Mitre (Francia/2022), 98 min. (SAM18)

 

Jueves 21/07

19 hs: Pequeña flor

21 hs: Memoria

Viernes 22/07

19 hs: Memoria

21:30 hs: Pequeña flor

Sábado 23/07

19 hs: Pequeña flor

21 hs: Memoria

Lunes 25/07

19 hs: Pequeña flor

21 hs: Memoria

Martes 26/07

18:30 hs: Memoria

20 hs: Cine de cabecera. Buenos muchachos, de Martin Scorsese (EEUU/1990), 148 min. (SAM18)

21 hs: Pequeña flor

Miércoles 27/07

19 hs: Pequeña flor

20 hs: Cine por la Diversidad. Blissfully Yours, de Apichatpong Weerasethakul (Tailandia/2002), 125 min (SAM18)

21 hs: Memoria

 

SEMANA 5

Todas las pistas fueron falsas, de Alejandro Cozza (Argentina/2020), 79 min. (SAM18)

Memoria, de Apichatpong Weerasethakul (Colombia/2021), 136 min. (ATP)

 

Jueves 28/07

18:30 hs: Memoria

21 hs: Todas las pistas fueron falsas

Viernes 29/07

19 hs: Todas las pistas fueron falsas

21 hs: Memoria

Sábado 30/07

18:30 hs: Memoria

21 hs: Todas las pistas fueron falsas

Lunes 01/08

19 hs: Todas las pistas fueron falsas

21 hs: Memoria

Martes 02/08

18:30 hs: Memoria

21 hs: Todas las pistas fueron falsas

Miércoles 03/08

19 hs: Todas las pistas fueron falsas

21 hs: Memoria

Una pastelería en Notting Hill

Decidida a perseguir el sueño de su difunta madre de abrir un café en el encantador Notting Hill, Clarissa, de 19 años, solicita la ayuda de la mejor amiga de su madre, Isabella, y de su excéntrica abuela, Mimi.

Bajo la corteza

En el invierno de las sierras cordobesas, César Altamirano, un humilde trabajador rural vive en una situación económica muy precaria. Buscando mejorar su condición de vida conoce a Héctor Zamorano, un empresario inmobiliario con quien comienza una relación laboral prometedora. Zamorano lo pone a prueba, le pide generar un incendio forestal para poder utilizar un terreno para su negocio inmobiliario. Sin medir posibles consecuencias, César descubre lo que es capaz de hacer para cambiar su realidad.

Pequeña flor

Un hecho fortuito y un matrimonio en plena meseta amorosa son los disparadores de una historia que no para de crecer, que sorprende a cada paso, hasta llegar al éxtasis, acaso recién, en su punto final.

Memoria

A Jessica (Tilda Swinton), botánica británica establecida en Colombia, la despierta una noche un sonido como de otro mundo. La protagonista emprende un viaje hasta el corazón de la selva en busca del origen de este ruido que solo ella parece oír.

Todas las pistas fueron falsas

Un hombre de mediana edad, recién separado, quiere dedicarse a escribir, pero redunda entre trabajos ocasionales y salidas nocturnas que siempre se extienden más de lo deseado y no con las mejores consecuencias. El nihilismo lo inunda mientras intenta acercarse sentimentalmente, y con poca fortuna, a una mujer de la que siempre estuvo enamorado. Cuando ella lo invite a realizar un viaje a un país vecino un nuevo panorama se abrirá frente a él.

Programación completa. Bs As 55, Río Cuarto / Córdoba.

SEMANA 0

Miércoles 01/06

20 hs: Cine por la Diversidad. Mañana, de Cyril Dion & Mélanie Laurent (Francia/2015), 118 min. (ATP)

SEMANA 1

Adiós a la memoria, de Nicolás Prividera (Argentina/2022), 95 min. (ATP)

Husek, de Daniela Seggiaro (Argentina/2022), 89 min. (SAM13)

Jueves 02/06

19 hs: Husek

21 hs: Adiós a la memoria

Viernes 03/06

19:30 hs: Husek

Sábado 04/06

19 hs: Adiós a la memoria

21 hs: Husek

Lunes 06/06

18 hs: Husek

20 hs: Adiós a la memoria

Martes 07/06

19 hs: Adiós a la memoria

19 hs: Cine de cabecera. Lo que el viento se llevó, de Victor Fleming, George Cukor & Sam Wood (EEUU/1939), 238 min. (ATP)

21 hs: Husek

Miércoles 08/06

19 hs: Husek

20 hs: Cine por la Diversidad. El precio de la verdad, de Todd Haynes (EEUU/2019), 126 min. (SAM13)

21 hs: Adiós a la memoria

SEMANA 2

Husek, de Daniela Seggiaro (Argentina/2022), 89 min. (SAM13)

Adiós a la memoria, de Nicolás Prividera (Argentina/2022), 95 min. (ATP)

Jueves 09/06

19 hs: Adiós a la memoria

21 hs: Husek

Viernes 10/06

19:30 hs: Adiós a la memoria

Sábado 11/06

19 hs: Husek

21 hs: Adiós a la memoria

Lunes 13/06

18 hs: Adiós a la memoria

20 hs: Husek

Martes 14/06

19 hs: Husek

20 hs: Cine de cabecera. 8 ½, de Federico Fellini (Italia/1963), 140 min. (SAM14)

21 hs: Adiós a la memoria

Miércoles 15/06

19 hs: Adiós a la memoria

20 hs: Cine por la Diversidad. Plastic Planet, de Werner Boote (Austria/2009), 95 min. (SAM13)

21 hs: Husek

SEMANA 3 

Shirley, de Josephine Decker (Estados Unidos/2021), 109 min. (SAM13)

La leyenda de Rey Cangrejo, de Alessio Rigo de Righi y Matteo Zoppis (Italia/2022), 102 min. (SAM13)

Jueves 16/06

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

21 hs: Shirley

Viernes 17/06

19:20 hs: Shirley

Sábado 18/06

18:30 hs: Shirley

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Lunes 20/06

FERIADO

Martes 21/06

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

20 hs: Cine de cabecera. El vengador del futuro, de Paul Verhoeven (EEUU/1990), 109 min. (SAM18)

21 hs: Shirley

Miércoles 22/06

18:30 hs: Shirley

20 hs: Cine por la Diversidad. Tierra prometida, de Gus Van Sant (EEUU/2012), 106 min. (SAM13)

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

SEMANA 4  

La leyenda de Rey Cangrejo, de Alessio Rigo de Righi y Matteo Zoppis (Italia/2022), 102 min. (SAM13)

Shirley, de Josephine Decker (Estados Unidos/2021), 109 min. (SAM13)

Jueves 23/06

18:30 hs: Shirley

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Viernes 24/06

19:30 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Sábado 25/06

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

21 hs: Shirley

Lunes 27/06

18 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

20 hs: Shirley

Martes 28/06

18:30 hs: Shirley

20 hs: Cine de cabecera. Ordet, de Carl Theodor Dreyer (Dinamarca/1955), 125 min. (SAM16)

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Miércoles 29/06

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

20 hs: Cine por la Diversidad. Comprar, tirar, comprar; de Cosima Dannoritzer (España/2010), 52 min. (SAM13)

21 hs: Shirley

SEMANA 5

Shirley, de Josephine Decker (Estados Unidos/2021), 109 min. (SAM13)

La leyenda de Rey Cangrejo, de Alessio Rigo de Righi y Matteo Zoppis (Italia/2022), 102 min. (SAM13)

Jueves 30/06

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

21 hs: Shirley

Viernes 01/07

19:20 hs: Shirley

Sábado 02/07

18:30 hs: Shirley

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Lunes 04/07

18 hs: Shirley

20:30 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Martes 05/07

19 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

21 hs: Shirley

Miércoles 06/07

18:30 hs: Shirley

21 hs: La leyenda de Rey Cangrejo

Husek (Drama)

La manera de habitar el territorio indígena en el Gran Chaco genera movimientos vitales para una vida en comunidad junto al monte y al río, que proveen de las riquezas espirituales y los recursos necesarios para la vida. El gobierno local planea un nuevo orden territorial que incluye en su exitoso programa de urbanización a un barrio de casas populares. El proyecto implica el desplazamiento de las familias indígenas hacia un nuevo modo de vida, cercano a la periferia urbana. Ana es la arquitecta a cargo del proyecto. Valentino es el cacique de su comunidad, y junto a su nieto Leonel serán los encargados de impedir que la nueva construcción avance.

Adiós a la memoria (Documental / ensayo)

Un padre que ha perdido la memoria, mientras en su país se impone un gobierno que propone el olvido. Un hijo que bucea en las películas familiares que filmó su padre, buscando los rastros de su propia memoria. Y entre ambos, el recuerdo imposible de la madre desaparecida.

Shirley (Drama / Thriller)

Una escritora de novelas de terror y su esposo acogen a una joven pareja en su casa. Los recién llegados suponen un soplo de inspiración y fantasía en la mente de la novelista. Película inspirada en el libro de Susan Scarf Merrell.

La leyenda del Rey Cangrejo (Western)

Entre vasos de vino, un grupo de viejos cazadores recuerda la historia de Luciano: loco, justiciero, bastardo y sobre todo una leyenda. Italia, fines del siglo XIX. Luciano es un borracho que, como todo loco de pueblo, sacude las estructuras de su comunidad al no querer encajar en ninguna de ellas. La rebelión ante la autoridad y un amor prohibido desencadenan una tragedia. Convertido en un desafortunado criminal, Luciano es exiliado a la lejana Tierra del Fuego donde, con la ayuda de despiadados buscadores de oro, se embarca en la búsqueda de un mítico tesoro, trazando el camino de su redención. Sin embargo, en estas tierras estériles, sólo la locura y la codicia pueden triunfar.

En junio, todos los miércoles, a las 20 horas, el Ciclo de Cine por la Diversidad proyectará un ciclo de películas que promueven diferentes perspectivas culturales desde un enfoque social y comprometido hacia la problemática ambiental.

Vivimos un tiempo en que los riesgos y las incertidumbres causados por un modelo de sociedad que privilegia la variable económica de manera exponencial, produce daños sistemáticos e irreversibles en el ambiente, afectando las funciones vitales de la naturaleza y la reproducción de la vida.  Parafraseando a Svampa y Viale. Debates y decisiones antes reservados a los técnicos y burócratas especializados, adquieren gradualmente un sentido social y político más amplio. La trayectoria que en ese sentido vienen realizando distintos movimientos sociales, fundamentalmente los de América Latina, pone en la agenda al ambiente y su vinculación con la política, la economía y la cultura. Desde diversas expresiones se habla de la necesidad de un cambio social, ¿pero hacia dónde? ¿Cómo construir el futuro deseado desde el consenso y la articulación de redes de organizaciones y colectivos sociales?

Para sensibilizar y movilizar a la sociedad, la perspectiva de los derechos ambientales se presenta como una oportunidad de ejercer garantías constitucionales, así como para imaginar modos de producción y de vinculación con el ambiente de manera sustentable. Estos derechos, presentes en la Constitución Argentina (art. 41) y en la Ley General de Ambiente (25.675), se reafirman en la “Agenda 2030 para el Desarrollo  Sostenible”, un documento aprobado por la Asamblea General de Naciones Unidas.

¿Conocemos cuáles son los derechos ambientales? ¿Qué problemáticas están afectando la calidad de vida de nuestra familia y amigos? ¿Qué vamos a hacer con lo que pasa en nuestra realidad local?

Informarse, analizar, buscar las causas, preguntar, cuestionar, intercambiar saberes y experiencias son acciones necesarias para generar un diálogo público acerca de qué tipo de sociedad (y por lo tanto, qué relación con el ambiente) queremos. No obstante es necesario dar un paso más: imaginar, crear y consensuar el cambio deseado y movilizarnos en ese sentido.

Las producciones cinematográficas de este mes van en la línea de poner en agenda estos temas y de despertarnos a la reflexión y quizás, al asombro y la indignación.

Centro Cultural Leonardo Favio (Galería del cine, Buenos Aires 55). Entrada libre y gratuita. Organiza: Facultad de Ciencias Humanas y el Centro Cultural Leonardo Favio.  Auspicia: Rectorado UNRC

Miércoles 01/06.  20 hs: Cine por la Diversidad. MAÑANA, de Cyril Dion & Mélanie Laurent (Francia/2015), 118 min. (ATP)

La actriz Mélanie Laurent viaja por el mundo para conocer diferentes proyectos que quieren revertir los daños ambientales infligidos al planeta. Se trata de proyectos relacionados con la agricultura, la energía, la economía, la educación y la gobernanza. La película transmite un mensaje positivo e invita a descubrir iniciativas que cada unx de nosotrxs podríamos llevar adelante  para ayudar a cuidar el ambiente.

Miércoles 08/06. 20 hs: Cine por la Diversidad. El precio de la verdad, de Todd Haynes (EEUU/2019), 126 min. (SAM13)

Un abogado encuentra que una serie de muertes están vinculadas a una de las compañías más poderosas del mundo. Al intentar demostrar su hipótesis, pone en peligro su futuro profesional, su propia vida y la de su familia.

Miércoles 15/06- 20 hs: Cine por la Diversidad. Plastic Planet, de Werner Boote (Austria/2009), 95 min. (SAM13)

El plástico, que se ha vuelto omnipresente en nuestra vida cotidiana, tiene sobre nuestra salud y sobre el ecosistema efectos devastadores que no alcanzamos a sospechar: está presente en la ropa que vestimos, se filtra inadvertidamente en la comida que ingerimos (desde los envases) y a veces incluso lo introducimos voluntariamente en nuestro cuerpo en forma de silicona. «Plastic Planet» de Werner Boote, nieto de un pionero de la industria, educado en los supuestos beneficios de la era del plástico, dedicó diez años a investigar cómo este derivado del petróleo está destruyendo nuestro mundo, exponiendo rigurosos argumentos, entrevistando a toda clase de científicos y enfrentándose a uno de los capos del mercado. El efecto de su trabajo es desolador: después de verlo, pocos querrán volver a tomar el agua de una botellita desechable.

Miércoles 22/06- 20 hs: Cine por la Diversidad. Tierra prometida, de Gus Van Sant (EEUU/2012), 106 min. (SAM13)

En «Tierra prometida», Van Sant se reivindica como director en un terreno que no frecuenta: el drama rural. La cinta es una película comprometida que quiere concienciar al espectador sobre la situación de los campesinos y ganaderos estadounidenses. Damon encarna a un ejecutivo de una multinacional que llega a un pueblo con su compañero de trabajo para comprar los derechos de perforación de los propietarios de las tierras, casi todos ganaderos. Lo que ignora es que la crisis económica está haciendo estragos en la región. Eso en principio es bueno para el personaje que encarna Damon. Lo que sucede a continuación es que este hombre vivirá un proceso interior que le llevará a reconsiderar su vida cosmopolita y urbana, sólo pensando en el trabajo, inmerso en la pérdida de los valores de antaño.

Esta producción nace con la voluntad, Damon es un gran militante, de concienciar a los espectadores sobre la necesidad de preservar el ambiente frente a la ferocidad empresarial de muchas compañías.

Miércoles 29/06. 20 hs: Cine por la Diversidad. Comprar, tirar, comprar; de Cosima Dannoritzer (España/2010), 52 min. (SAM13)

“Comprar, tirar, comprar” es un documental muy singular de Cosima Dannoritzer sobre la obsolescencia programada, o lo que es lo mismo, la reducción deliberada de la vida de un producto para incrementar su consumo.

Estamos ante un trabajo exhaustivo de investigación muy bien documentado, que nos muestra el origen de estas prácticas del capitalismo salvaje que están dejando terribles secuelas en el planeta y que han provocado el gran despilfarro de los países avanzados que han considerado que en un planeta finito como el nuestro los recursos eran infinitos.

El documental denuncia y demuestra que su tesis es, cuanto menos, digna de tener en cuenta y que la actual crisis muestra diáfanamente que debe acabar la economía del despilfarro. Aporta ideas y soluciones para cambiar la situación.

Bs As 55, Río Cuarto, Córdoba.

SEMANA 0

Lunes 02/05

19 hs: El piso del viento

21 hs: Sexo desafortunado o porno loco

Martes 03/05

19 hs: Sexo desafortunado o porno loco

20 hs: Cine de cabecera. Fitzcarraldo, de Werner Herzog (Alemania/1982), 158 min. (SAM18)

21 hs: El piso del viento

Miércoles 04/05

19 hs: El piso del viento

20 hs: Cine por la Diversidad. Fuerza mayor, de Ruben Östlund (Suecia-Noruega/2014), 120 min. (SAM13)

21 hs: Sexo desafortunado o porno loco

SEMANA 1

Matar a la bestia, de Agustina San Martín (Argentina/2022), 89 min. (SAM13)

Las cosas que nunca te conté, de William Nicholson (Reino Unido/2022), 100 min. (SAM13)

Jueves 05/05

19 hs: Las cosas que nunca te conté

21 hs: Matar a la bestia

Viernes 06/05

19:30 hs: Matar a la bestia

Sábado 07/05

19 hs: Matar a la bestia

21 hs: Las cosas que nunca te conté

Lunes 09/05

18 hs: Las cosas que nunca te conté

20 hs: Matar a la bestia

Martes 10/05

19 hs: Matar a la bestia

20 hs: Cine de cabecera. Casablanca, de Michael Curtiz (Estados Unidos/1942), 102 min. (SAM18)

21 hs: Las cosas que nunca te conté

Miércoles 11/05

19 hs: Las cosas que nunca te conté

20 hs: Cine por la Diversidad. El pastelero de Berlín, de Ofir Raul Graizer (Israel-Alemania/2017), 113 min. (SAM16)

21 hs: Matar a la bestia

SEMANA 2

Las cosas que nunca te conté, de William Nicholson (Reino Unido/2022), 100 min. (SAM13)

Siete ritmos, de Julia Rotondi (Argentina/2022), 79 min. (ATP)

Jueves 12/05

19 hs: Las cosas que nunca te conté

21 hs: Siete ritmos

Viernes 13/05

19:30 hs: Siete ritmos

Sábado 14/05

19 hs: Las cosas que nunca te conté

21 hs: Siete ritmos

Lunes 16/05

18 hs: Siete ritmos

20 hs: Las cosas que nunca te conté

Martes 17/05

19 hs: Las cosas que nunca te conté

20 hs: Cine de cabecera. El año pasado en Marienbad, de Alain Resnais (Francia/1961), 94 min. (SAM18)

21 hs: Siete ritmos

Miércoles 18/05

19 hs: FUNCIÓN SUSPENDIDA POR EL CENSO NACIONAL

20 hs: Cine por la Diversidad. Chevallier, de Athina Rachel Tsangari (Grecia/2015), 105 min. (SAM18)

21 hs: Siete ritmos

SEMANA 3

El perro que no calla, de Ana Katz (Argentina/2021), 73 min. (ATP)

El joven Ahmed, de Jean Pierre y Luc Dardenne (Bélgica-Francia/2022), 85 min. (SAM13)

Jueves 19/05

19 hs: El joven Ahmed

21 hs: El perro que no calla

Viernes 20/05

19:30 hs: El perro que no calla

Sábado 21/05

19 hs: El perro que no calla

21 hs: El joven Ahmed

Lunes 23/05

18 hs: El joven Ahmed

20 hs: El perro que no calla

Martes 24/05

19 hs: El perro que no calla

20 hs: Cine de cabecera. Carretera perdida, de David Lynch (Estados Unidos/1997), 134 min. (SAM18)

21 hs: El joven Ahmed

Miércoles 25/05

FERIADO

SEMANA 4

El joven Ahmed, de Jean Pierre y Luc Dardenne (Bélgica-Francia/2022), 85 min. (SAM13)

El perro que no calla, de Ana Katz (Argentina/2021), 73 min. (ATP)

Jueves 26/05

19 hs: El perro que no calla

21 hs: El joven Ahmed

Viernes 27/05

19:30 hs: El joven Ahmed

Sábado 28/05

19 hs: El joven Ahmed

21 hs: El perro que no calla

Lunes 30/05

18 hs: El perro que no calla

20 hs: El joven Ahmed

Martes 31/05

19 hs: El joven Ahmed

20 hs: Cine de cabecera. El resplandor, de Stanley Kubrick (Estados Unidos/1980), 146 min. (SAM18)

21 hs: El perro que no calla

Miércoles 01/06

19 hs: El perro que no calla

21 hs: El joven Ahmed

En mayo, durante  tres  miércoles  del mes, a las 20 horas,  el Ciclo Cine por la Diversidad proyectará  películas en donde se podrá explorar distintas figuras de las masculinidades.

Seleccionamos tres películas que nos ayudarán a reflexionar sobre las masculinidades y el rol de los varones en la sociedad. Es por eso que recuperamos un eje temático que se viene trabajando en el proyecto #PensemosDiverso (aprobado en la convocatoria Universidad, Cultura y Territorio de SPU ),  en donde se indaga, discute y se busca constantemente reflexionar a partir de vivencias y experiencias sobre género y violencias; no solo desde el enfoque de violencias hacia las mujeres sino también desde la violencia simbólica del patriarcado en la distribución de roles generizados. Para eso es urgente pensar las masculinidades, y buscar las formas para liberar de las ataduras de la masculinidad hegemónica.

Las diferentes películas abordan  las subjetividades atravesadas por las masculinidades y los mandatos patriarcales, logo y androcéntricos entre varones y con mujeres. La violencia que organizan las prácticas cotidianas de la masculinidad requiere de la reflexión, visibilización, concientización a partir de la experiencia de las masculinidades y su gramática/economía hegemónica para su deconstrucción. El repensar las subjetividades desde el paradigma de masculinidades positivas o nutricias se vuelve un imperativo en el contexto complejo de la violencia masculina hacia las mujeres y de esa manera se puede sumar siendo varón  a construir una sociedad más justa para todes.

Centro Cultural Leonardo Favio (Galería del cine, Buenos Aires 55). Entrada libre y gratuita. Organiza: Facultad de Ciencias Humanas y el Centro Cultural Leonardo Favio.

Miércoles 04/05

20 hs: Cine por la Diversidad. Fuerza mayor, la traición del instinto, de Ruben Östlund (Suecia/2014), 120 min. (SAM13)

El segundo día del viaje, mientras los protagonistas comen en un restaurant en la cima de la montaña, ven una avalancha aproximarse hacia ellos. El padre, Tomas (Johannes Kuhnke), sale huyendo sin ayudar a su esposa Ebba (Lisa Loven Kongsli), para resguardar a sus hijos. El peligro pasa, todos se encuentran bien, no obstante, algo se ha movido dentro la situación que viven les personajes. Esa avalancha de nieve, desata otra más violenta en el interior de la pareja.

Miércoles 11/05

20 hs: Cine por la Diversidad. El repostero de Berlín, de Ofir Raul Grazier (Israel/2017), 104 min. (SAM16)

La ópera prima de Ofir Raul Grazier, guionista y director israelí y berlinés por adopción, narra un drama romántico rodado en Israel y Alemania, donde intenta romper los cánones establecidos en relación a la homosexualidad, el racismo y la religión.

Thomas (Tim Kalkhof) es un pastelero de Berlín que mantiene una relación amorosa con Oren (Roy Miller), un joven israelí que viaja de vez en cuando a Alemania por negocios. Un accidente de tráfico acaba con la vida de Oren, y Thomas decide viajar a Jerusalén para hallar respuesta sobre su persona. Allí, empleando una falsa identidad, conoce a Anat (Sarah Adler), su viuda, una mujer que regenta una cafetería kosher en la que Thomas comienza a trabajar.

Miércoles 18/05

20 hs: Cine por la Diversidad. Chevalier, de Athina Rachel Tsangari (Grecia/2015), 99 min. (SAM18)

En medio del mar Egeo, seis hombres se encuentran en pleno viaje de pesca en un lujoso yate para jugar a un juego. Durante este juego, cosas serán comparadas. Esas cosas serán medidas. Las canciones serán acribilladas, y la sangre analizada. Los amigos se convertirán en rivales, y los rivales en hambre. Pero al final del día, cuando el juego termine, el hombre que gane será el mejor hombre. Y podrá llevar en su dedo meñique el anillo de la victoria: el Chevalier.

En abril, durante  todos  los  miércoles  del mes, a las 20 horas,  el Ciclo Cine por la Diversidad proyectará  cuatro películas rumanas.

El cine rumano es uno de los más importantes en el este de Europa.  El fin del comunismo también cambió el cine en el país y estableció las bases para una nueva industria donde fluye una libertad creativa sin tener que preocuparse por censuras.

A principios de la década de 1990, la industria trató de captar la atención de inversores capitalistas con muy pocos resultados. Una década más tarde, sin embargo, lxs directores rumanxs compitieron en la sección paralela de los Realizadores del Festival de Cannes con el primer largometraje de Cristi Puiu, El camino de las buenas intenciones, y Occidente, de Cristian Mungiu.

Muchxs críticxs aseguran que el comienzo de la Nueva Ola del cine rumano se da con el lanzamiento de La muerte del señor Lazarescu, también dirigida por Cristi Puiu en 2005. Hay quienes dicen que el movimiento despegó en 2004, cuando el corto Traffic ganó la Palma de Oro en el festival de Cannes.

Esta nueva era está marcada por historias realistas que muestran la transición del comunismo a una economía de libre mercado, la lucha de lxs jóvenes por encontrar trabajo, y la corrupción que se encuentra en el nuevo sistema capitalista. 

A continuación seleccionamos cuatro películas de  esta nueva ola de realizadores rumanos que proponen la novedad cinematográfica más cautivante en el cine europeo de estos últimos años.

Centro Cultural Leonardo Favio (Galería del cine, Buenos Aires 55). Entrada libre y gratuita. Organiza: Facultad de Ciencias Humanas y el Centro Cultural Leonardo Favio.

 

Miércoles 06/04

20 hs: Cine por la Diversidad. Bucarest 12:08, de Corneliu Porumboiu (Rumania/2006), 89 min. (ATP)

¿Qué pasaría si 16 años después de la revolución rumana y la caída de Ceaucescu, el dueño de un canal local de televisión rumano ofreciera a dos invitados compartir sus momentos de gloria revolucionaria? Uno es un viejo retirado y eventual Santa Claus, el otro un profesor de historia que acaba de gastarse el sueldo en saldar sus deudas de bebida.

Miércoles 13/04

20 hs: Cine por la Diversidad. Aquel martes después de navidad, de Radu Muntean (Rumania/2010), 99 min. (SAM13)

Un marido que se enamora de la dentista de su hija, una mujer que no descubre el pastel hasta mucho más adelante. Y en medio, una niña inocente que no sospecha que su familia está a punto de romperse. El notable director rumano Radu Muntean trasciende cualquier limitación o lugar común con un sofisticado, minucioso y sutil andamiaje narrativo construido a partir de un puñado de largos y virtuosos planos secuencia para concretar un profundo e incisivo retrato psicológico

Miércoles 20/04

20 hs: Cine por la Diversidad. 4 meses, tres semanas, dos días, de Cristian Mungiu (Rumania/2007), 103 min. (SAM18)

“4 Meses, 3 Semanas, 2 Días” forma parte de un proyecto más amplio denominado “Relatos de la edad de oro”. La idea de Cristian Mungiu es abordar diferentes historias que enfoquen opciones personales en la Rumania Comunista.

El argumento transcurre, en menos de 24 horas, en Rumania, durante los últimos años del régimen comunista. Allí, dos universitarias comparten una pequeña habitación; una de ellas acaba de quedar embarazada y desea/necesita realizarse un aborto.

Segundo largometraje de Cristian Mungiu (Occidente) construido enteramente con largos planos-secuencia y cámara en mano para mostrar un contexto opresivo. El director rumano ordena un ejercicio admirable de sutilezas narrativas: para los interiores decide casi no mover la cámara y crear cada una de las escenas en tiempo real.
En cambio, cuando Otilia (Anamaría Marinca) sale al exterior Mungiu aprovecha para seguirla con su cámara nerviosa y jugar con los saltos temporales.
Entre la dicotomía interior/exterior siempre aparece la tensión, el peligro y sobre todo el control. Elementos cotidianos que refuerzan su mirada sobre una época marcada por la represión y el terror.
Los ricos diálogos (que se deslizan entre lo naif y lo irónico) y los diferentes niveles de conflictos que se entrecruzan (personales, familiares, políticos y morales) fortalecen la intención del director que no pareciese querer remover el pasado sino denunciar el presente.
Miércoles 27/04

20 hs: Cine por la Diversidad. Policía, adjetivo, de Corneliu Porumboiu (Rumania/2009), 115 min. (SAM13)

La segunda película de Corneliu Porumboiu, después de la genial Bucarest 12:08, es un policial atípico. Principalmente porque no hay tiros, ni persecuciones vertiginosas, ni momentos de tensión extrema. Pero sobre todo porque abundan las discusiones filosóficas, ocultas detrás de conversaciones rutinarias.

Cristi es un joven policía cuya principal acción es deambular. Lo hace por los espacios cerrados de una central para concretar trámites burocráticos y encargarle otros a sus compañeros de trabajo. También lo hace por los espacios abiertos de una Bucarest gris tras los pasos de un adolescente. La misión parece colosal pero es ridícula: desbaratar la ínfima red de narcotráfico que supuestamente lidera el joven.

Bs As 55 – Río Cuarto

Caperucita roja (Estreno: 31/03)

Dos mujeres, nieta y abuela, discuten sobre historias y contradicciones de género y clase mientras cosen. Entretanto, una nueva generación feminista toma las calles.

El hombre que vendió su piel (Estreno: 31/03)

Sam Ali, un refugiado sirio que huyó al Líbano escapando de la guerra, acepta convertirse en el tapiz humano de un afamado tatuador a cambio de un pasaje a Europa.

Azor (Estreno: 07/04)

Yvan De Wiel, un banquero privado de Ginebra, viaja a Argentina en plena dictadura para sustituir a su socio, objeto de los más inquietantes rumores y desaparecido de la noche a la mañana.

Sexo desafortunado o porno loco (Estreno 21/04)

El realizador Radu Jude sostiene en Sexo desafortunado o porno loco una mirada satírica sobre la relación entre el individuo y la sociedad en tiempos de redes sociales y de pandemia. Cuenta la historia de Emi, una profesora de secundaria, quien se graba teniendo sexo con su marido para descubrir después que esas imágenes han sido subidas a una página web de pornografía amateur. La difusión de ese video y sus consecuencias la afectarán profundamente y a la comunidad educativa en la que trabaja. Ganadora del premio a mejor película en el Festival Internacional de Cine de Berlín.

El piso del viento (Estreno 28/04)

Una pareja construye un espacio para vivir. Cuando está terminado, antes de habitarlo, invitan a un grupo de personas a recorrerlo. Las personas invitadas circulan individualmente por ese espacio nuevo y vacío. Miran, caminan, hablan. La película intenta rescatar el efecto de esa experiencia en cada una de ellas. Entonces, el espacio en sí mismo se vuelve una experiencia. ¿Qué dejarán de sí mismos? ¿Qué se llevarán? ¿Qué mostrarán de lo humano? ¿Qué es una casa? ¿Qué se hace con el pasado? La serie de personas que habitan fugazmente ese lugar, recién construido, libre aún de toda huella, podría pensarse como infinita. El espacio se llena y se vacía. Queda lo residual de ese tránsito: una fragilidad luminosa.

SEMANA 1

Caperucita roja, de Tatiana Mazú (Argentina/2021), 94 min. (ATP)

El hombre que vendió su piel, de Kaouther Ania (Francia-Túnez/2022), 104 min. (SAM13)

Jueves 31/03

19 hs: El hombre que vendió su piel

21 hs: Caperucita roja

Viernes 01/04

19:30 hs: El hombre que vendió su piel

Sábado 02/04

FERIADO. Día del Veterano y de los Caídos en la Guerra de Malvinas.

Lunes 04/04

19 hs: Caperucita roja

21 hs: El hombre que vendió su piel

Martes 05/04

19 hs: El hombre que vendió su piel

20 hs: Ciclo Cine de cabecera. Apocalipsis now, de Francis Ford Coppola (Estados Unidos/1979), 147 min. (SAM16)

21 hs: Caperucita roja

Miércoles 06/04

19 hs: Caperucita roja

20 hs: Cine por la Diversidad. Bucarest 12:08, de Corneliu Porumboiu (Rumania/2006), 89 min. (ATP)

21 hs: El hombre que vendió su piel

SEMANA 2

El hombre que vendió su piel, de Kaouther Ania (Francia-Túnez/2022), 104 min. (SAM13)

Azor, de Andreas Fontana (Suiza-Argentina/2022), 100 min. (SAM13)

Jueves 07/04

19 hs: Azor

21 hs: El hombre que vendió su piel

Viernes 08/04

19:30 hs: Azor

Sábado 09/04

Lunes 11/04

19 hs: Azor

21 hs: El hombre que vendió su piel

Martes 12/04

19 hs: El hombre que vendió su piel

20 hs: Ciclo Cine de cabecera. El sacrificio, de Andrei Tarkovsky (Suecia-Francia/1986), 146 min. (SAM18)

21 hs: Azor

Miércoles 13/04

19 hs: Azor

20 hs: Cine por la Diversidad. Aquel martes después de navidad, de Radu Muntean (Rumania/2010), 99 min. (SAM13)

21 hs: El hombre que vendió su piel

SEMANA 3

El hombre que vendió su piel, de Kaouther Ania (Francia-Túnez/2022), 104 min. (SAM13)

Azor, de Andreas Fontana (Suiza-Argentina/2022), 100 min. (SAM13)

Jueves 14/04

19 hs: El hombre que vendió su piel

21 hs: Azor

Viernes 15/04

FERIADO. Viernes Santo.

Sábado 16/04

19 hs: Azor

21 hs: El hombre que vendió su piel

Lunes 18/04

19 hs: El hombre que vendió su piel

21 hs: Azor

Martes 19/04

19 hs: Azor

20 hs: Ciclo Cine de cabecera. Donnie Darko, de Mike Newel (Estados Unidos/2001), 126 min. (SAM16)

21 hs: El hombre que vendió su piel

Miércoles 20/04

19 hs: El hombre que vendió su piel

20 hs: Cine por la Diversidad. 4 meses, tres semanas, dos días, de Cristian Mungiu (Rumania/2007), 103 min. (SAM18)

21 hs: Azor

SEMANA 4

Azor, de Andreas Fontana (Suiza-Argentina/2022), 100 min. (SAM13)

Sexo desafortunado o porno loco, de Radu Jude (Rumania/2021), 106 min. (SAM18)

Jueves 21/04

19 hs: Azor

21 hs: Sexo desafortunado o porno loco

Viernes 22/04

19:30 hs: Sexo desafortunado o porno loco

Sábado 23/04

CERRADO. 10º ANIVERSARIO DE LA CASA DE LA CULTURA.

Lunes 25/04

19 hs: Sexo desafortunado o porno loco

21 hs: Azor

Martes 26/04

19 hs: Azor

20 hs: Ciclo Cine de cabecera. Rashōmon, de Akira Kurosawa (Japón/1950), 88 min. (SAM13)

21 hs: Sexo desafortunado o porno loco

Miércoles 27/04

19 hs: Sexo desafortunado o porno loco

20 hs: Cine por la Diversidad. Policía, adjetivo, de Corneliu Porumboiu (Rumania/2009), 115 min. (SAM13)

21 hs: Azor

SEMANA 5

El piso del viento, de Gustavo Fontán y Gloria Peirano (Argentina/2021), 69 min. (ATP)

Sexo desafortunado o porno loco, de Radu Jude (Rumania/2021), 106 min. (SAM18)

Jueves 28/04

19 hs: Sexo desafortunado o porno loco

21 hs: El piso del viento

Viernes 29/04

19:30 hs: El piso del viento

Sábado 30/04

19 hs: Sexo desafortunado o porno loco

21 hs: El piso del viento

Lunes 02/05

19 hs: El piso del viento

21 hs: Sexo desafortunado o porno loco

Martes 03/05

19 hs: Sexo desafortunado o porno loco

21 hs: El piso del viento

Miércoles 04/05

19 hs: El piso del viento

21 hs: Sexo desafortunado o porno loco